Después de mucho darle vueltas, y de muchos días poniendo y quitando, por fin puedo presentar una lista de películas más relevantes de la década 2000-2009.
Gracias a la colaboración de Alberto y su inestimable ayuda.
Resumen de los 2000
Gladiator-(Ridley Scott-2000)
Escena Gladiator
e
El fenómeno que volvió a poner de moda las películas de romanos.
Máximo Décimo Meridio reventó las taquillas de medio mundo con uno de los mejores ambientaciones de la Historia, que consiguió un total de 5 Premios Óscar (entre ellos Mejor Película y Mejor Actor para Russell Crowe).
Disfruta con las desventuras de Russell Crowe como Máximo Décimo Meridio, un general que lo tuvo todo, lo perdió y, ahora, está decidido a recuperarlo escalando desde el mismísimo foso de las fieras.
Actuación de Russell Crowe.
Memento-(Christopher Nolan-2000)
Segunda película de Christopher Nolan, quien se basó en una historia ideada por su hermano Jonathan ("Westworld") para estructurar este fascinante ejercicio de saltos temporales que desafía la memoria tanto de su protagonista como del espectador.
Film de culto cuyo guion fue premiado en Sundance y recibió una nominación a los Oscar.
Náufrago-(Robert Zemeckis-2000)
Tom Hanks sufre una transformación completa para realizar esta película, y no me refiero al peso que tuvo que perder, si no a su calidad como actor, pocas personas podrían aguantar 143 minutos siendo el protagonista absoluto de una historia sin música, sin diálogos, sin buenos ni malos, sin nadie, y que en ningún momento se te haga pesada.
Con Náufrago, aprendí que una película con poco diálogo podía ser entretenidísima.
Y también aprendí que las aventuras no se hacen sólo con efectos, las historias no se construyen sólo en un papel y que el cine, cuando quiere, te regala una joya. Aquí está una.
Escena Náufrago
American Psycho-(Mary Harron-2000)
Esta película tiene tres grupos de aplausos:
Los que la consideran una obra maestra, los que la consideran irredimible, una basura aburrida, y, con diferencia, el segmento más numeroso, los que la ven como una obra maestra con defectos.
Si buscas una película con un principio y un final bien definidos y distinguibles, ésta no es tu película.
Si lo que realmente buscas es algo diferente, una historia que muestra la locura y la esquizofrenia desde un punta de vista novedoso, con muchísimo humor negro, ésta SI es tu película.
Bailar en la oscuridad-(Lars Von Trier-2000)
Bjork y Catherine Deneuve protagonizan una declaración de amor por el musical americano de parte de Von Trier, a la vez que un melodrama de estilo muy complejo y enigmático.
Una reinterpretación contemporánea del género que hizo a Lars Von Trier merecedor de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
Erin Brockovich-(Steven Soderbergh-2000)
Julia Roberts se alzaría con su único Premio Óscar interpretando a la mujer que, en la vida real, luchó incansablemente contra una poderosa corporación industrial, decidida a hacerle pagar por la contaminación que asoló su comunidad.
Escena Erin Brockovich
Cadena de favores-(Mimi Leder-2000)
Bonita película humanista, espiritual, de buena educación que debe mostrarse a los niños, jóvenes y a todo el que quiera motivarse con la esencia de lo humano.
Por supuesto hay que valorar su banda sonora, la canción última "Calling to angels" es impresionante.
Réquiem por un sueño-(Darren Aronofsky-2000)
Una de las películas más impactantes y estremecedoras sobre la adicción a las drogas que contó con Jared Leto, Jennifer Connelly y una inolvidable Ellen Burstyn, que fue nominada al Oscar.
Actuación Ellen Burstyn
Nueve reinas (Fabián Bielinsky)-2000
Espectacular thriller argentino que supuso el descubrimiento de Ricardo Darín.
Juan y Marcos son dos estafadores que están a 24 horas de dar el que será el golpe de sus vidas.
Entretenida de principio a fin y bastante absorbente, el director llega a conseguir que el espectador sea el tercer pillo.
Chocolat-(Lasse Hallström-2000)
El sabroso e irrenunciable valor de los placeres.
La historia de Chocolat empieza en una típica población francesa, donde la vida no ha cambiado nada en los últimos cien años. Pero un día aparecen en le pueblo...
Es ideal para despejar complejos, desarraigar prejuicios, iluminar las mentes conservadoras y otorgar la libertad que todos deseamos.
Escena Chocolat
X-Men-(Bryan Singer-2000)
Si eres aficionado a los comics, te gustará.
Buena puesta en escena del famoso comic de Marvel.
Tigre y dragón-(Ang Lee-2000)
Epopeya legendaria y espectacular que evoca a un universo de cuento y en la que Ang Lee cumple su sueño de realizar una película de artes marciales. Ganadora de 4 Oscars.
Snatch. Cerdos y diamantes-(Guy Ritchie-2000)
Espectacular y divertidísima película de gángsters de Guy Ritchie. El principal reclamo de esta película es el frenético ritmo que imprime desde el comienzo, fusionando con maestría las imágenes y la música.
Pero es que lo mejor es que cada personaje es un detalle en sí mismo. Todos son esenciales y muy peculiares, y encajan en la historia con mucho acierto, algunos con más peso, otros con menos, pero sin desentonar ninguno de ellos
Deseando amar-(Wong Kar-Wai-2000)
El mayor romance cinematográfico de todos los tiempos.
Una oda muy romántica… Al fracaso amoroso.
Esta es una historia realista filmada de una forma que quiere evitar el realismo, generando un estado de ensoñación y retratando un mundo onírico de recuerdos mediante el uso de una cámara expresiva, se cuenta mediante las imágenes al mismo nivel que los diálogos o las acciones de los personajes.
Por lo que es tremendamente remarcable el magistral trabajo de fotografía
Fotografía-Deseando amar
Resumen del 2001
Mulholland Drive-(David Lynch-2001)
'Mulholland Drive' es el nombre de la carretera más conocida de Hollywood.
Fascinante, confusa, laberíntica, hermética, oscura y genial. En el momento de su estreno, esta película de David Lynch sedujo tanto como irritó. De exigente lectura, supone un reto para cualquier espectador, y a la vez, se ha convertido en una de las obras maestras más reconocidas de su cine.
Se vio recompensado por el premio a mejor director en Cannes e, incluso, la nominación en la misma categoría en los Oscar.
Una mente maravillosa-(Ron Howard 2001)
Ron Howard consigue dirigir de forma excepcional a los actores de los que consigue una actuación impresionante.
Una banda sonora ideal para la película, y grandes valores que se desprenden de la historia.
Amélie-Jean-(Pierre Jeunet-2001)
La película de Jean-Pierre Jeunet (premio César al Mejor Film y al Mejor Director)
Estamos ante una verdadera película optimista a la francesa, que nos invita a disfrutar de los pequeños placeres de la vida, como rebotar piedras en el río o partir el caramelo de la crème brûlée, mientras nos arrulla el acordeón de la evocadora música compuesta por Yann Tiersen (que también se llevó el César a casa)
Enemigo a las puertas-(Jean-Jacques Annaud-2001)
Jean-Jacques Annaud, el taquillero director de "Siete años en el Tibet", nos presenta esta fascinante película bélica basada en un hecho real acontecido durante la batalla de Stalingrado
Realizó el mayor de los homenajes a los humildes y desamparados que se ven arrastrados hacia la guerra, de la cual la mayoría no volverán ni serán recordados por la historia (salvo en el seno de sus familias).
Shrek-(Andrew Adamson y Vicky Jenson-2001)
Antes de que los multiversos se pusieran de moda, este magnífico clásico de la animación moderna, galardonado con un Premio Óscar, ya imaginó un mundo donde convergían todos los cuentos de hadas que nos contaban antes de irnos a dormir.
Ogros, princesas, dragones y burros parlanchines cautivaron a millones de espectadores en una película que desprende encanto, irreverencia y una banda sonora absolutamente inolvidable.
Harry Potter-(Chris Columbus-2001)
(Evolución protagonistas saga)
Si lo que buscas es sumergirte como nunca en este mágico mundo de brujas y magos, estás en el lugar indicado.
Todas y cada de una de las películas que conforman la franquicia nacida a raíz de las novelas de J.K. Rowling están ordenadas aquí.
Harry Potter-Escenas de la saga con su banda sonora.
Nota- Pido disculpas porque en el vídeo editado de la saga, me he equivocado de fechas. La primera película de la serie Harry Potter, "Harry Potter y la piedra filosofal", no fue estrenada en 1997, sino en 2001.
La novela en la que se basa la película, escrita por J.K. Rowling, sí fue publicada en 1997.
Los otros- (Alejandro Amenábar-2001)
Entre la espesa niebla, se erigió en 2001 un relato de terror que ha pasado a la historia como una de las películas de fantasmas más aclamadas del cine español.
Después de haberse laureado con 'Tesis', en 1996, y con 'Abre los Ojos' un año más tarde, Alejandro Amenábar viajaba fuera de Madrid y volvía a demostrar su genio con una historia dominada por el suspense, en un contexto suspendido lejos del tiempo y del espacio, tal y como los conocemos.
A.I. Inteligencia Artificial-Steven Spielberg-2001
Fascinante cuento de hadas futurista que trata de elaborar una compleja parábola sobre la existencia, la felicidad, la vida y los sentimientos no exenta de un profundo poso de amargura y pesimismo metafísico.
"A.I" (un viejo proyecto de Kubrick, sí, pero una película 100% de Spielberg)
Spielberg nos regaló, en la radiante madurez de su arte una de las obras más hermosas, terribles y entristecidas de los últimos años.
El viaje de Chihiro-(Hayao Miyazaki-2001)
Si 'La princesa Mononoke' es la más violenta y desesperanzada, esta es la más espiritual pero también la más inquietante película de Hayao Miyazaki.
Dijeron que era su versión de 'Alicia en el país de las maravillas’, lo que no es si no un reduccionismo recalcitrante de una historia mucho más rica, menos simbólica y más metafórica que aquella.
El señor de los anillos -(Peter Jackson- "Saga")
'El Señor de los Anillos' es todo un referente legendario dentro de la fantasía. Es inevitable comparar cualquier relato fantástico, ya sea 'Juego de tronos' o 'The Witcher' con el mundo creado J. R. R. Tolkien.
Por un lado tenemos a los enanos, a los elfos, a los orcos o elfos oscuros, a los dragones... Todos ellos procedentes de la mitología nórdica.
Añades por aquí y por allá a los hobbits, a los Maia y toda una serie de términos, leyendas, mitos, canciones y poemas que rivalizan en complejidad y densidad con los de cualquier cultura y mitología y tienes un mundo propio sin rival alguno que llevó a Tolkien buena parte de su vida (y que murió dejando inacabado).
La Academia le estuvo guardando los premios a Peter Jackson hasta que el director neozelandés terminó de leernos a Tolkien. Con 11 estatuillas, el cierre de la trilogía igualó los récords de 'Ben-hur' y 'Titanic'.
Trilogía resumen- El Señor de los Anillos
Monstruos,S.A-(Pete Docter,Lee Unkrich y David Silverman-2001)
No son meros cuentos infantiles, Pixar rompió esa tendencia hace años con Toy Story, y a cada película que han hecho se han ido superando con el paso del tiempo.
La animación 3D fue la mejor que vi hasta que visioné la maravillosa película "Buscando a Nemo"(esa animación puede a cualquiera.)
Monstruos SA es otra muestra de la supremacía de Pixar en el reino de la animación por ordenador, no tanto por la técnica, que también, si no por que destaca las historias humanas que cuentan, con un gran mensaje que aquellos que consideren que es una mera película infantil no verán.
Resumen 2002
Ciudad de Dios-(Fernando Meirelles y Kátia Lund-2002)
Adaptada de la novela de Paolo Lins, retrata el crecimiento del crimen organizado en Cidade de Deus, un suburbio violento de Río de Janeiro, entre finales de los años sesenta hasta principios de los ochenta.
El pianista-(Roman Polanski-2002)
El Holocausto ha sido protagonista de muchas películas. "El Pianista" es una de las grandes. El enfoque subjetivo de Polanski
para contar esta historia con una sensibilidad y un humanismo excepcionales.
El filme estuvo nominado a siete premios en la 75º Edición de los Premios Oscar, pero la Academia solo le otorgó tres. Eso sí, las tres estatuillas fueron en las categorías de Mejor director para Roman Polanski, Mejor actor principal para Adrien Brody, y Mejor guion adaptado para Ronald Harwood. Además ‘El pianista’ tuvo un paso triunfal por el Festival de Cannes, donde recibió la prestigiosa Palma de Oro.
La edad de hielo (Ice Age)-(Chris Wedge, Carlos Saldanha-2002)
Paradójicamente, un film como este, realizado con el perfeccionismo al que nos han acostumbrado las producciones de Pixar o DreamWorks, acude una vez más al mundo primitivo para llevar la fascinación, el humor y, desde luego, un mensaje familiar y optimista, al público.
El atractivo y la gran caracterización de los personajes: el mamut huraño y poco hablador, el perezoso paliza, caradura y filosófico, el tigre dientes de sable que va sufriendo una evolución y que no es tan fiero como parece, e incluso el simpático y enternecedor bebé.
Pero, sin duda, la gran estrella es la ardilla obsesionada con almacenar sus bellotas. Cada vez que aparece, nos deleita con las escenas más surrealistas e hilarantes.
Resumen 2003
Cronología del Señor de los anillos indicada más arriba.
Mystic River (Clint Eastwood)-2003
Con su habitual maestría Clint Eastwood, nos ha dejado una de las mejores películas de la historia del cine “Mystic River”. Basada en el best seller de Denis Lehane.
Con un reparto de excelentes actores, que conocen perfectamente su trabajo. Clint, consigue extraer grandeza de una historia que se sustenta entre los entresijos de dos actos de extrema violencia.
El film suma drama, thriller, crimen y misterio. Compone una historia dura, inquietante y absorbente. Explica hechos estremecedores y terribles y lo hace de modo pausado, tranquilo y sereno. Prescinde de artificios efectistas.
Kill Bill-(Quentin Tarantino-2003)
Solamente con la banda sonora ya cumple cualquier expectativa, impresionante mezcla de géneros sin desperdicio, totalmente hilvanadas con la imágenes.
La primera parte está rebosante de esa acción propia de Bruce Lee, esas peleas imposibles de mil contra uno, resueltas con infinito humor y grandes dosis sanguinolentas que no son otra cosa que la parodia de un género. Cuando vences a este enemigo te dan EL CHANDAL AMARILLO.
Tarantino crea una fantástica historia de venganza dividida en 10 capítulos. 10 capítulos de los cuales ni uno se parece en lo más mínimo a otro.
Big Fish-(Tim Burton-2003)
La película más luminosa de Tim Burton. Un drama fantástico tan insólito como fascinante que hizo historia al convertirse en una de los cuentos de amor más queridos de principios de los 2000.
El cineasta norteamericano dibuja en "Big Fish" un sensible manifiesto que abraza el gesto humano de narrar historias con una gran interpretación de Ewan McGregor.
Old boy-(Park Chan-Wook-2003)
Ha pasado a la historia del séptimo arte como uno de los mejores filmes asiático del cine contemporáneo gracias a su cautivadora narrativa.
Uno de los aspectos más destacados de ‘Old Boy’ es la dirección de Park Chan-wook, quien utiliza variedad de técnicas cinematográficas innovadoras, incluyendo movimientos de cámara elegantes y secuencias de acción coreografiadas con precisión, para mantener al espectador en vilo durante toda la historia.
Buscando a Nemo-(Andrew Stanton y Lee Unkrich-2003)
Es una obra maestra de la animación
Tiene un guion maravilloso, que combina a la perfección el sentimentalismo y la ternura clásicos de Disney de toda la vida y el sentido del humor algo más gamberro aportado por Pixar
Hay miles de razones para adorar a Buscando a Nemo. Sigamos nadando...
Memorias de un asesino-(Bong Joon-ho-2003)
Un clásico de culto de Bong Joon-Ho, el ganador del Oscar por "Parásitos".
Una brutal historia policial sobre asesinos en serie que se ha convertido en el thriller coreano más aclamado de todos los tiempos.
Al sur de Granada-(Fernando Colomo-2003)
Película con buena fotografía, sol y la belleza de la alpujarra blanca de cal y llena de alegría.
Un relato sobre el enfrentamiento de dos maneras de concebir la vida, el conflicto entre formas diversas de entender los sentimientos y el sexo, y, al mismo tiempo, una reflexión sobre la fragilidad de los impulsos amorosos de personajes en proceso de maduración, inmersos además en una situación excepcional.
Colomo, como en él es habitual, se rodea de un elenco de actores que cumplen a la perfección con su cometido.
Resumen del 2004
¡Olvídate de mí! (Michel Gondry-2004)
El francés Michel Gondry, de mano de uno de los más ingeniosos y sorprendentes guiones de los últimos años, obra del ubicuo Charlie Kauffman, firma una maravilla inolvidable obra maestra de Michel Gondry sigue levantando pasiones gracias a su inventiva visual y desbordante originalidad.
Impecables Carrey y Winslet para un relato que a nadie puede dejar indiferente, que conmueve y divierte a un tiempo, que es vanguardista y clásico a la vez. Una joya imperecedera.
El gran Charlie Kaufman ganó el Óscar al mejor guion original por el que es sin lugar a dudas uno de los romances más conmovedores de este siglo.
Million Dollar Baby-(Clint Eastwood-2004)
Million Dollar Baby, como Mystic River, solo se puede mirar de frente: sin lágrimas en los ojos pero con el nudo en la garganta y sabiendo que cada nuevo golpe puede tumbar al espectador más curtido.
Si se habla de la vida y de la muerte, en los términos de responsabilidad en los que lo hace Eastwood, no valen titubeos.
Los chicos del coro-(Christophe Barratier-2004)
Exitazo mundial del cine francés, capaz de amasar una fortuna por todo el continente, crear un coro que hace giras de manera autónoma (y ahí sigue a día de hoy) y acabar con dos nominaciones en los Oscar.
Tráiler con banda sonora-Los chicos del coro
El castillo ambulante-(Hayao Miyazaki-2004)
La película apunta muy alto y garantiza más de un soplo en el corazón a los aficionados al género: detalles como la plasmación y recreación del propio castillo, las caracterizaciones de sus principales protagonistas y más de un personaje secundario, la soberbia banda sonora del siempre emocionante Joe Hisaishi.
Hierro 3 (Kim Ki-duk-2004)
Una de las películas más importantes del cine asiático y obra cumbre de su director, Kim Ki Duk.
Elabora un profundo análisis de la sociedad moderna, de la necesidad que todos tenemos de saber que no estamos solos, con una riqueza en contenidos que nos son servidos de una manera sutil y muy inteligente por su director.
Ganó el León de plata a la mejor dirección y el FIPRESCI de Venecia, la Espiga de oro de la Semana de Valladolid.
Yo, robot-(Alex Proyas-2004)
Una buena película de ciencia ficción, grandes efectos especiales, gran carisma de los personajes.
El ritmo es ágil, lo que unido a las grandes dosis de acción de las que hace alarde la película, la convierte en un producto de lo más entretenido.
Resumen 2005
Brokeback Mountain-(Ang Lee-2005)
Unos descomunales Heath Ledger y Jake Gyllenhaal nos regalan uno de los romances más memorables de todos los tiempos.
Un disparo de amor en tierra de vaqueros ganador de 3 Óscars que adapta la novela de la ganadora del Pulitzer E. Annie Proulx.
Uno de los mayores momentos de revisión temática de toda la historia del cine americano. Al western le cupo el dudoso honor de edificar algunos de los más aquilatados arquetipos de masculinidad. No es casual: género por excelencia del consumo masculino, primero en el cine, pero también en la televisión.
Lo que ha construido Ang Lee es también una suerte de programa antiwestern con todas las de la ley: aquí lo que se premia es lo cotidiano contra lo heroico, lo escondido ante lo visible, lo femenino contra lo masculino. Y el resultado es una película sencillamente asombrosa, con su tempo reposado y su furiosa carga de profundidad, con sus silencios y la belleza cálida de su historia de amor, una de las más respetuosas
Match point-Woody Allen-2005
Uno de los grandes éxitos de Woody Allen, juego de dobles parejas, romance en forma de partida de tenis que gira alrededor de unos explosivos Jonathan Rhys Meyers y Scarlett Johansson en uno de los mejores trabajos de su carrera.
Charlie y la fábrica de chocolate-(Tim Burton-2005)
Burton ha dirigido su película más libre en años:
Revisita la historia, anteriormente llevada al cine en los 70 por Mel Stuart, en los tiempos de la sobreprotección de la infancia
El cineasta parece pasárselo tan bien con su juguete siniestro como el propio Wonka cuando contempla el incendio de sus autómatas de bienvenida.
Se empeña en ser fiel al libro, pero también acierta cuando se sale de sus páginas y le improvisa un pasado al inquietante Wonka.
Orgullo y prejuicio-(Joe Wright-2005)
La mayor adaptación a la gran pantalla del clásico incontestable de Jane Austen que cosechó 4 nominaciones a los Premios Óscar.
De factura impecable y haciendo gala de su elegante destreza dramática, Keira Knightley y Mathew Macfayden ("Succession", "Stonehouse") encarnan una de las historias de amor más apasionadas de la historia de la literatura.
Resumen 2006
El laberinto del fauno-(Guillermo del Toro-2006)
Uno de los grandes éxitos de Guillermo del Toro, reciente ganador del León de Oro por "La forma del agua".
Su desbordante imaginación al servicio de un cuento gótico sin igual ambientado en la posguerra española.
300-(Zack Snyder-2006)
La película comienza contando la infancia de Leónidas I y de su entrenamiento para ser el próximo rey. Porque, "como todo espartano", libre o rey, debía cumplir la ley.
Como agua para chocolate-(Alfonso Arau-2006)
Apasionada, sensual y romántica. Un delicioso plato cinematográfico cocinado a partir de la receta escrita por Laura Esquivel en su novela homónima.
Uno de los grandes éxitos de la cinematografía mexicana, una historia de amor en tiempos de revolución convertida en todo un fenómeno internacional. "Como agua para chocolate" consigue abrir el apetito del buen cine.
Noche en el museo-(Shawn Levy-2006)
Ben Stiller encabeza esta divertidísima comedia que incluye entre su espectacular reparto a Robin Williams.
Sensacional aventura familiar donde romanos, egipcios, cowboys, Cristobal Colón, dinosaurios, elefantes, leones y muchas más partes de la historia de la humanidad se darán cita para hacernos pasar unos cien minutos tan divertidos como gratificantes.
Infiltrados-(Martin Scorsese-2006)
La película con la que Scorsese se quitó la espinita de los Oscar.
'Infiltrados' es una adaptación de la hongkonesa 'Infernal Affairs', de Andrew Lau.
El resultado es, no obstante, un gran espectáculo. En generosa ración.
Para amantes de los remakes en llamas.
Una trama compleja y confusa que mantiene en vilo al espectador durante toda la cinta.
Babel-(Alejandro González Iñárritu-2006)
“Babel” culmina el sistema Iñárritu de narración por fragmentos, organizados en una estructura que conecta eficazmente detalles. Historias entrelazadas a través de sutiles nexos que van tejiendo la trama con hilos de oro.
Los pocos diálogos... el silencio que habla por sí mismo y nos lleva a escuchar nuestro interior.
Banderas de nuestros padres-(Clint Eastwood-2006)
Cuando la historia en cuestión pretende plantear preguntas como "¿qué significa hacer lo incorrecto por las razones correctas?" e intenta desacreditar el mito popular del heroísmo, hay muy poco margen de error. Y ahí es donde entra Clint Eastwood,nunca rehúye las historias desafiantes.
Clint Eastwood nos muestra el mundo brutal de la guerra, pero lejos de ser una "americanada", la peli es crítica con la sociedad y política estadounidenses (la necesidad del pueblo americano de héroes que tiren del carro o la manipulación de la verdad para alcanzar un objetivo).
Cartas desde Iwo Jima-(Clint Eastwood-2006)
Narra la misma batalla desde el punto de vista japonés de la anterior película.
Es sin precedentes, una elegía dolorosa y ferozmente hermosa que puede permanecer junto a las mayores películas antibélicas.
Es impresionante la capacidad de Eastwood para interpretar el papel de los perdedores, Aquellos que siguen luchando aún sabedores de su trágico final, metiéndonos en su piel, compartiendo su sufrimiento.
Eastwood te somete a un impresionante torrente de emociones en estado puro, moviendo la cámara entre luces y sombras, guiados por la sobria e implacable interpretación de Ken Watanabe, y acompañados por una maravillosa banda sonora, triste y bella a partes iguales.
Resumen 2007
Pozos de ambición-(Paul Thomas Anderson-2007)
Obra maestra dirigida por Paul Thomas Anderson y cumbre interpretativa de Daniel Day Lewis, película por la que ganó su segundo Óscar.
Un western crepuscular forjado a sangre y petróleo que apunta a las grandes cuestiones identitarias de Norteamérica.
Ratatouille-(Brad Bird-2007)
La maravillosa animación, nos lleva de lo sensible a lo risible sin un sólo momento de tregua y, además, una banda sonora prodigiosa adereza con total precisión la calidez y el sentimiento que despiertan los bellos, cómicos, y profundos momentos que abarrotan la narración (a destacar, el tema que acompaña al hermosísimo desenlace final).
Hacia rutas salvajes-(Sean Penn-2007)
En la edición más autoral de los Oscar de los últimos tiempos ('No es país para viejos', 'Pozos de ambición'...), el film de Sean Penn, que recuperaba el espíritu de las road-movies de los 60 y 70, logra ser un film de los más valorados de 2007
Zodiac-(David Fincher-2007)
Elevado como uno de los mejores thrillers del siglo XXI, este clásico instantáneo de David Fincher protagonizado por Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo y Robert Downey Jr. sigue aterrorizando y fascinando a partes iguales.
En la que para algunos es su mejor película, Fincher retoma el caso inconcluso del "asesino del Zodíaco" (uno de los más populares de la cultura norteamericana) para trazar una historia de obsesión, crueldad y negligencia institucional.
El hombre de la tierra-(Richard Schenkman-2007)
Con el guion de Jerome Bixby bajo el brazo, el director Richard Schenkman se decide a llevar a cabo este proyecto que le supuso a Bixby unos treinta años de trabajo.
Se trata de un film de ciencia ficción de bajo presupuesto que se encumbró en poco tiempo como película de culto del género. Una apuesta de cine de ciencia ficción, basada en el diálogo y no en los efectos especiales.
No es país para viejos-(Joel Coen y Ethan Coen-2007)
Adaptación de la novela de Cormac McCarthy.
Nos situamos en una época en que los cuatreros han sido sustituidos por traficantes de droga y las pequeñas ciudades se han convertido en zonas de tiro libre.
Lo que empieza siendo una formidable película de acción y suspense, con una fuerza visual y narrativa portentosa, con una violencia descarnada y cruda, con sangre, suciedad, humor amargo, dureza, etc., resulta que se trata de una poesía al rojo vivo.
Resumen 2008
El caballero oscuro-(Christopher Nolan-2008)
Batman estaba al frente pero el Joker le robó la película. La impresionante creación del añorado Heath Ledger, que ni siquiera pudo recoger el Oscar que le dieron por su papel en 'El Caballero Oscuro', habrá tenido mucho que ver para que de nuevo Christopher Nolan aparezca en esta lista.
Slumdog millionaire-(Danny Boyle-2008)
Nominada a mejor película, director y guion en los Globos de Oro, la refrescante nueva película del británico Danny Boyle
La trama te engancha desde el principio, y llega un momento en que prácticamente estás alucinando por lo que ves.
Slumdog Millionaire funciona en todos los aspectos: como obra moral con un poderoso mensaje de trasfondo, como un homenaje a la vida y la alegría, como un ritual sagrado al amor y sobre todo como un himno a la perseverancia.
Gran Torino-(Clint Eastwood-2008)
Clint Eastwood protagoniza el drama "Gran Torino", su primer papel desde su oscarizada película "Million Dollar Baby". Eastwood también dirige esta película en la que interpreta a Walt Kowalski
Gran Torino no defrauda a quienes consideramos su cine una rara avis dentro del circuito americano. Retorna con otra película social, de sus Estados Unidos.
Patria: ahí tenemos la bandera inmensa presidiendo el porche… pero el barrio está plagado de inmigrantes.
Familia: la de Kowalski es sólo una caricatura… pero los orientales sí que saben compartir.
WALL-E-(Andrew Stanton-2008)
¿Qué ocurriría si la humanidad debiera abandonar la Tierra y alguien se olvidase de apagar el último robot? Del escritor y director de "Buscando a Nemo", Andrew Stanton.
Va más allá que un magnífico homenaje al cine de ciencia ficción.
Fastuosa fábula, casi no posee diálogos, pero quien necesita de ello, cuando te enamora con hechos. Cuando la historia se fusiona bellamente con esa sublime animación y esa apoteósica música.
Una película precisa y preciosa, que atesoraré en mi corazón por siempre. Un alegato hacia donde vamos como raza humana.
Camino-(Javier Fesser-2008)
Brutal relato sobre el fanatismo religioso en forma de fábula colorista y maravillosamente protagonizado por Camino (Nerea Camacho). Triunfó en los Goya 2008.
Una película para quien vive para vivir y no para morir.
Déjame entrar-(Tomas Alfredson-2008)
Elegante, perturbadora, poética, sobria y tierna… toda una clase magistral de cine fantástico.
Crepúsculo la saga-desde 2008-
1-Crepúsculo 2-Luna Nueva 3-Eclipse 4-Amanecer Parte1 5-Amanecer Parte2
De la saga Crepúsculo aprendimos que existían vampiros que no morían al ver la luz del sol. En el caso de las aventuras vampíricas basadas en los libros de Stephenie Meyer, la representación de esta figura es bastante distinta a la que estamos acostumbrados en obras clásicas.
El curioso caso de Benjamin Button-(David Fincher-2008)
Tras el éxito que obtuvo un año antes con ‘Zodiac’ (2007), el realizador David Fincher estrenaba ‘El curioso caso de Benjamin Button’ (2008), un drama fantástico protagonizado por Brad Pitt y Cate Blanchett que nos sumerge en una apasionante historia sobre el tiempo y la mortalidad
La cinta recibió la escandalosa cifra de 13 nominaciones a los Premios Oscar.
Aunque finalmente solo se alzó con tres estatuillas en las categorías técnicas de Mejor diseño de producción, Mejor maquillaje y peluquería y Mejores efectos visuales, también optó a los premios principales como Mejor película, Mejor director a David Fincher o Mejor actor principal para Brad Pitt. Además, la película también recibió el reconocimiento en el circuito de festivales cinematográficos recibiendo numerosas nominaciones tanto a los Globos de Oro como a los Premios BAFTA.
En tierra hostil-(Kathryn Bigelow-2008)
Ganadora de 6 Oscars, incluyendo el de Mejor Película. Narra el día a día de una brigada estadounidense de desactivación de explosivos desplegada en Iraq.
El músculo de su puesta en escena, el extremo dominio de la forma, es lo suficientemente hipnótico para clavarnos, callados, en la butaca.
Resumen 2009
Malditos Bastardos-(Quentin Tarantino-2009)
Directores hacen cine como Tarantino, los genios son así, hacen cosas geniales y diferentes, y gusta o repele según quién sea el espectador.
Quentin puede crear escenas inmensa de tensión y de repente lo mezcla con comedia en momentos de alta genialidad, nunca estarás seguro si debes mirar con repugnancia o morirte de risa, de cualquier manera es una montaña rusa imperdible.
Celda 211-(Daniel Monzón-2009)
Magnífica película de Daniel Monzón, intenso thriller, directo, sobrio y sin grandes florituras formales
Asistimos al nacimiento de un diamante en bruto: ¡¡¡La vena de Luis Tosar!!! Alucinantes son los registros interpretativos que alcanza su singular yugular
El cine español está de enhorabuena. Celda 211 viene a demostrar una vez más el buen hacer dentro de nuestras fronteras, y que en alguna ocasión ( o mejor dicho casi siempre ) no sabemos valorar en su justa medida.
Up-(Pete-Docter y Bob Peterson-2009)
Parece increíble que en los tiempos que corren; cuando a las productoras les importa más las ganancias que aporten las películas que la calidad de las mismas, cuando el cine más parece una mafia que un negocio de entretenimiento viene la gente de PIXAR y nos cuela “Up”.
BRU-TAL obra maestra, absoluto prodigio de la animación, conmovedora e ingenioso nuevo clásico.
The lovely bones-(Peter Jackson-2009)
La adaptación de la famosa novela "Desde mi cielo" homónima de Alice Sebold que tantas pasiones ha despertado, y que le acerca un poco a una de sus películas más admiradas, ‘Criaturas celestiales’ (‘Heavenly Creatures’, 1994)
Avatar-(James Cameron-2009)
La película de James Cameron que ha convertido en experta sobre la escritura de guiones a media humanidad, es una solemne y brutal crítica a nuestra raza, además de una descripción elegíaca de la conexión de los seres vivos con la naturaleza. Grandiosa batalla final que deja en bragas a la gran mayoría del cine de acción actual. Una joya.
Trailer Historia Avatar
Fuentes:
Alberto, mi buen amigo Sevillano.
Fotogramas.
Filmaffinity
Cine Prime
filmin
ClipsVL19
IGN España
Espinof
WatchMojo (España)